ケニーＧ(Kenny G)のおすすめCD、アルバム紹介

まさに「雪と氷の旋律」というタイトルにぴったりのアルバムです。
しかし、冷たいというよりもクリスマスらしい明るい曲もあり、
まさに冬らしい音が詰まっているアルバムだと思います。

初期の「ウォーターマーク」みたいだな・・・と思いつつ聴きはじめましたが、
今までに無いエレキギターや手拍子のアレンジに驚きました。
最初は違和感を感じましたが、何度か聴くうちにこういう感じもアリだなぁ、と。
伊藤なつみさんのインタビューによれば、思いがけずエンヤはヒップホップなども
聴くとのこと。ここ数年、曲がだんだん明るくなってきているよう、
彼女の中での色んな変化が音楽にも表されているなと思います。

初めて日本語版向けのタイトルがつけられたアルバムである(映画の題名の引用を除いて)。

多重録音の浮揚感、通奏低音のようなペース、鐘の音、という基本路線を踏襲している。
前作アラマンタイン(赤エンヤ)より少し陰性に彩られた作風は、初期のケルツないし
ウォーターマークに回帰した側面も見受けられ、一方でエレキギターを初めて採用する
などの試みもあり、ここでエンヤは、過去から今までを振り返り、自分の立ち位置を
確認するかのようにこのアルバムを仕上げている。「きよしこの夜」の再録も、この20年で
出した彼女の一つの結論なのだろう。私としては旧いバージョンの素朴さも捨て難いが。

同じ時代に生きていることを感謝し、今後の作品を心待ちにできる幸運を感じる
アーティスト(創作家)を3人あげるとすれば、私にとってそれは宮崎駿であり、
スティーブン・スピルバーグであり、そしてこのエンヤである。オバサンになって
しまったが(当然自分もオジサンに・・)これからも楽しみです・・ね。

ENYAの曲は随所で聞くものの実際にアルバムを買うのは初めてです。
今回即購入したくなったのはジャケット写真の白の美しさがとても印象的で、以前より彼女の声とか今までの曲から冬景色を何となくイメージしていたせいもあり、彼女の冬の歌をどこか待っていたことを思い出したから。予想通り、というか予想以上に感動しました。幻想的でありつつ、どこか厳かな美しさがありますね。それでいて、何となく暖かさも感じます。キャロルと共にオリジナルも聞けるのが嬉しいですね。

欧米のキリスト教社会の人々にとって冬の始まりはキリスト生誕のクリスマスを待つ季節とも重なるもの、だから、このアルバムを聞いていると、厳しくも美しい冬を迎えるということがどういうことなのかを、改めて思います。クリスマスキャロルを読んだ時のこと等を思い出しました。お祭り騒ぎではなく、厳かにそれぞれの身の丈にあったやり方でキリスト誕生を祝うまたそのための準備をする、子供達は楽しいことを待ってワクワクする・・・
またそれ以外の場合でも、冬支度をするとか新年を待ちわびるとか、自然の厳しさに畏怖を感じたり雪や氷のもたらす美に感動したり子供達は雪でわくわく遊んだり、暖かい家に早く帰りたくなったり、クリスマス〜新年には愛する人達を思い出したりと、時代が変わっても昔からずっとこの季節は特別なんだなと思います。自然との関わりを意識したり、この季節だからこそ人恋しくなったり、そんな季節なんだな･･ということを改めてしみじみ思わせてくれるようなアルバムだと思います。

こちらも改めて、厳かな気持ちで、でも楽しく冬を迎えられそうです。

初期のエンヤの音楽は、氷の刃で北風を切るような、厳しく鋭かったように思います。
しかし、しだいに暖かみを増して、ふっくらとしてきました。
この『Ａｎｄ　Ｗｉｎｔｅｒ　Ｃａｍｅ．．．』（日本題『雪と氷の旋律』）は、
題名とジャッケットからは、冷たい雪のような作品を思い浮かべるでしょうが、
「冬が来た」は、「冬来たりなば春遠からじ」の意味です。
当初は、クリスマス・アルバムとして企画されたそうですが、普遍的な冬の音楽となりました。
クリスマスと言えば、「冬至の祭り」が起源とも言われています。
「冬至」とは、昼が最も短く、夜が最も長い日のことです。
冬の最も深い日で、冬の最後の日ですが、同時に、
心楽しく春を迎える最初の日とも言えます。
内容的にも冷たさと暖かさが混在しています。
いままでになかったユーモラスなところもあります。（８、１１）
もちろんエンヤらしい癒しの音にもあふれています。
うれしいのは、最後の『きよしこの夜(イーハ・ヒューイン) 』が、美しいコーラス録音になっていることです。
エンヤといえば、録音がよいので、オーディオマニア必携です。
声も楽器もエンヤが一人で演奏して、重ね録りしています。
通常、多重録音は、音が劣化するものですが、すべて直接音のように明瞭に録音されています。
今回は、録音も重厚で暖かみがあり、特に低音が豊かで響きが美しいと思いました。

まず、ジャケットの美しさに堪能し・・・。

曲は、様々な冬の情景達が切り取られており、時には子供達になり、時にはクリスマスの情景になり、時には恋人達となり・・・それらが神秘的なエンヤの魅力により表現されています。 エンヤの世界で、心は妖精のように自由に飛びまわれます。

一生楽しめる芸術品のようなCDに仕上がっており、その個性的に存在する姿に脱帽です。

今回は、今までにないビートルズを思わせるようなアレンジもあり。一曲一曲を多彩な絵本をめくるような気持ちでワクワクしながら聴きました。この冬、一番のお勧めのCDとなりました。

NHK『ダーウィンが来た』エンディングテーマ曲を目当てにこのCDを手に取った。が、その曲は単体で聴いてみると、「これから必死の生存競争に立ち向かう雛たち」という番組の定番の終わりかたとは裏腹に、夜のジャズ・バーのような場所がイメージとして湧いてくる。これは他の曲にしても同様。

一部にはアカペラの曲や中国テイストを強く押し出した曲もあるが、全体的には派手に盛り上がることもなく、「オトナの世界で、お酒の供に」という印象を強く受けた一枚である。

長い間聴き続けているアーティストの一人。
今回は以前からKennyが愛しているラテン一色でまとめたアルバム。

Kennyもラテンミュージックも大好きだけど、以前のアルバムでは
ラテンテイストの曲はなぜか好きになれなかった自分。
このアルバムでは、素直に体の中にしみこんで来る気がします。
Kennyが変わったからなのか、自分が変わったからなのかわからないけど
もう一度以前のアルバムもじっくり聴いてみたい、そんな気にさせて
くれるアルバムでした。
個人的お勧めは#9, #12．
スタンダードの#8は、きっとラテンのOldファンも唸るのでは？

サックスのCDを聴くのは初めてだけどイイ！
甘美な音色がラテンのリズムに溶け合って、心地よい安らぎを与えてくれます。

LatinタッチのSmooth JazzになったKenny G。この路線は大正解であろう。
昨今のマンネリズムからは見事な脱却ぶりである。
演奏の伸びやかさと生き生きさも戻ってきているようにも感じた。
以前 Classics in the Key of Gで感じたことであるが、bossa novaとKennyの相性は
良かったと思う。本人もそう感じてたのかわからないが、次作もこの路線なのかも。
できれば同じLatinタッチの演奏を愛する旧友でもあるRuss Freemanと言うかThe Rippingtonsとの
コラボアルバムにも期待したい。同じレコード会社になったことだし。

ずっと以前のことであるが、ニューヨークでKENNY･Gの演奏を始めて聞いた時は、これほど夕日が似合う音楽は聴いたことがないと思ったけれど、このCDを聴くと、まさしくこれほどクリスマスの曲が似合う演奏はないと思ってしまう。優しい、時に物悲しい、哀愁を帯びたような気持ちにさせてくれる美しいCDである。

去年Faithも購入しましたが、やはりこちらも買ってしまいました。
日本盤には蛍の光も収録されていますが、Faithにも収録されているので、今回は輸入盤にしました。
他にも何曲かFaithと同じ曲が入っています。
それでもやはりすばらしいです。
収録曲も多いし、クリスマスの大定番の曲ばかりです。
個人的には、大好きなwe wish you a merry christmas、jingle bell rockの収録がとても嬉しかったです。
必ずお気に入りの曲が見つかると思います。
ボーカルレスのクリスマスソングも良いですよ。

夜、間接照明の下でBGMとして流していると、ほんとうに癒されます。
収録されている曲の順番から、それぞれの曲の良さがさらに引き立ちます。
ひとつひとつの曲が癒しだったり、勇気づけであったり、気分が高揚するものだったり。
一通り聞いていると、収録されている曲のひとつである"What a wonderful world"ということをほんとうにしみじみと実感します。
（酸いも甘いも噛み分けた年齢になって聞くジャズは最高です。）

一日、一日の自分へのご褒美として、そして翌日への糧として最良のアルバムです。

雄大なトスカーナの平原に突如としてあらわれる、この特別なライブのためだけの会場。
一切コンクリートを使用せず、自然との融合という目的のライブ。

ボッチェリ氏の素晴らしい歌声と自然の風景との調和。
著名なゲスト陣たちとの共演。

とにかく素晴らしいの一言です。

圧巻はやはりサラ・ブライトマンとのデュオですが、チャイニーズのピアニスト、ラン・ラン氏の演奏は会場を一気に盛り上げています。

こんなライブが日本でも観られたら・・・いや、やはりトスカーナだからこそなんとも言えない情緒溢れるものとなっているのでしょう。

ボッチェリ氏の人間性を感じられる、幸せな気分になれるＤＶＤでした。

レイク・ラスベガスでの成功に気を良くしてか、ほとんど同じ曲や人が採用されている。ここはイタリアの田舎であり、ボチェッリの故郷であるので、個人的な感想ではあるが、アメリカ的な曲や人は、あまりでしゃばって貰いたくない。そういった意味で、このアルバムには違和感を感じた。本人が希望したのか、もしくは資本的な都合で仕方なかったのか？また、最後のポップスコンサートと言わしめた理由もそのあたりにあるのではないか？

8年ぶりの来日コンサートの後で見ました
涙がぼろぼろこぼれました
美しい自然。刻々と変わる空。彼の伸びやかな声がこの大地に響き渡る
天国とはこのことかと思えました
人間は自然なしでは生きられない　
生きていて良かった　彼に逢えてよかった
あと３回はあるらしい（今年は７月２０日です）
できればすべてＤＶＤにしてほしい

アンドレア・ボチェリの歌声が好きでオペラのアリア集のＣＤをアマゾンから購入して、
いつも聴いておりますが、この度のＤＶＤは自然と音楽の調和に感心させられております。
トスカーナのラヤーティコの野外劇場にアンドレアの子供のように純粋な笑顔が映え渡り、
自然と調和した歌声と共に何とも言えない魅力を醸し出しておりました。ラヤーティコは
生まれ故郷で、ここでの演奏会は父親の為に前から計画していたと音楽プロデューサーの
話ですが、アンドアの人柄が偲べるようで好感が持てます。アメリカのＰＢＣテレビが全国
放映しているそうで、音響効果も映像も抜群で著名なゲストも招待されて素晴らしい演奏会
になっていると思いますのでご覧くださいませ。

大自然の中でのライヴでは見ごたえたっぷりで、観る人をイタリアに行きたいと感じさせるような映像でした。音を跳ね返すものが、何もない所でこそボチェッリの声が活かされるのではないでしょうか。ゲストもたくさん登場します。特に、１０年ぶりの共演、サラ・ブライトマンとの｢大いなる世界」と「タイム・セイ・グッバイ」は観客総立ちで、改めて圧倒的な二人の存在感を感じました。
　欲を言うと、もう少し、メーキング映像なるものが欲しかったかな。

ツボを心得ているというか、ジャズになじみのない人でも聴ける。いわばジャズの「ムード歌謡」というかイージーリスニング。相変わらずのワンパターンであるが、ダイニング系のバーか、ラブホテル？の音楽みたいでもある。

洋楽に疎い私でも 『あっ、この曲知ってる』っていうくらい名曲ばかりです。
スローなナンバーばかりですので、冬の夜長にお酒でも飲みながらゆったりと楽しむには 超オススメ。クリスマスの夜なんかに聴いたらロマンティックかも・・・疲れている貴方にもオススメです。心が癒されますよ。

相変わらず、KENNY GのSAXの音は良い！
僕は12のAS TIME GOES BYが良いな。
曲はもちろんの事、KENNY Gが吹くとさらに良いね。
しかしながら、今回もカヴァー・アルバム。
たまには、フルオリジナル・アルバムを出して欲しい。
最近はカヴァーばかり。
もちろん、KENNY Gが吹くから悪いはずはないけど。
でも、だんだんとイージーリスニングになって来てるような気が.....。
な訳で★は３つで。

ストレスがす-っと抜けていく感じと穏やかな夜を過ごしているという時が流れている曲ですね。これからずっと手放せない1枚になりました。

いや−−−びびった。あせったね。パットメセニーがサイトで公然とケニーＧ批判をとことんやっている、それもかなりこきおろしているね。スコットヘンダーソンも同じように戦犯扱いしているね、向こうのインタビューで発言してる。真剣に音楽に取り組んでいれば当然なんだが。こてんぱんにやっつけるところが恐ろしい。エンターテイメントな音を追求してるわけで。芸術はやっていない。そういうところがパットはだめだと言う。私はこういうのは大歓迎です。リラックスできる音もこの世になくてはいけないと思う。クリエイティブではないかもしれないけれどもメロディーがいいものはいい。ただそれだけ。１０点中９点。

ジェフローバーフュージョンの頃から大ファンだったが、こんなにメジャーになるとは予測もしてなかった。だが自分の棚を見ると彼のCDがたくさんある。ミリオンセラー音楽家である彼の魅力はメロディーをすごく大切にしているところにあると思う＝バラードがやはり良い。この作品もやはり彼の魅力かつ個性である、よく吟味された親しみやすいメロディーがたくさん出てくる。実に心にしみる。歌心があるんだね、彼には。私はライブアルバムを聞いてから大ファンになったくちだが、そのなかでも Sade というのが大好きだ。この作品は彼の集大成的な部分があるような気がする。入門者にはMontageをおすすめ。他にLive/Breathless/Duotones/Miracles どれもおすすめだ。暖かいメロディーがあなたを包んでくれるだろう。自己満足ではなくて聴衆のための音楽を奏でることって大切だよな、なんて考えさせてくれるアルバムです。彼女とのデートには最適なのでは？？？？